Artistes

JEAN DUBUFFET

Va ser un pintor i escultor francès. La seva primera mostra individual es va produir el 1944. Es va aproximar al surrealisme el 1948, després a la patafísica el 1954. Bubuffet va encunyar el terme art brut per a l'art produït per no professionals que treballen fora de les normes estètiques, tals com l'art dels pacients mentals, presoners i nens. Dubuffet pretenia  crear un art lliure de les preocupacions intel·lectuals, i algunes vegades, la seva obra sembla primitiva o infantil. Molts dels seus treballs van ser realitzats amb olis, utilitzant un llenç reforçat amb materials tal com sorra, quitrà i palla, atorgant al treball una inusual superfície texturada. 

JACKSON POLLOCK

Paul Jackson Pollock va ser un artista estatunidenc, referent en el moviment de l'expressionisme abstracte i la pintura d'acció. Considerat un dels pintors més importants dels Estats Units al segle XX.

Es va distanciar de l'art figuratiu i va desenvolupar tècniques com el splashing o el dripping, consistents a llançar pintura sobre la tela o deixar-la degotar al seu damunt, sense utilitzar dibuixos ni esbossos. A causa d'aquesta forma de pintar, Pollock va ser anomenat Jack the Dripper. Va tenir una forta influència dels muralistes mexicans, l'art de Picasso i l'automisme surrealista, cosa que el va dur a iniciar una pintura molt expressiva i gestual amb un rerefons expressionista, fins a arribar a la pura abstracció mitjançant el mètode del dripping. La carrera de Pollock es va veure interrompuda quan va morir en un accident de cotxe el 1956.  

GRUP COBRA

El grup Cobra es forma a París l'any 1948 per artistes provinents dels Països Baixos. La seva causa estava clara; es marquen com objectiu aprofitar la lliure expressió de l'inconscient sense la interferència ni el control de l'intel·lecte. Aquestes premises enfonsen les seves arrels en el surrealisme, així com la violència cromàtica, el dinamisme i l'accent en el procés. Aquest interés per el gest inconscient també posa al grup en relació amb l'actions painting americà. Molts dels artistes començen a prendre diferents camins, el que suposa el trencament definitiu del grup l'any 1951. 

MICHEL TAPIÉ

Michel Tapié (26 de febrer de 1909 - 30 de gener de 1987) va ser un crític d'art francés, comissari i col·leccionista. Va ser un teòric i practicant primerenc i influent del "tachisme", un estil francès de pintura abstracta popular als anys quaranta i cinquanta, considera com una versióneuropea de l'expressionisme abstracte.

Va treballar l'organització d'exposicions internacionals i com a crític teòric va adoptar el concepte d'art informal en el seu llibre titular Art autre. 








ALBERTO BURRI

Alberto Burri (1915 - 1995) va ser un pintor i escultor dins de l’art abstracte. És cèlebre per l’ús de materials quotidians com el quitrà o tela de sac i per l’experimentació propera a l’informalisme. Les seves obres es basen en la combinació de matèries, textures i formes per suggerir imatges que provenen del món contemporani, lluny, per tant, d’una estètica idealista. Més endavant, va incorporar el foc, cremant part de les seves obres o materials.

1r de batxillerat:                                                                                                                    

BILL VIOLA 

Bill Viola (25 de gener de 1951, Nova York) és un dels videoartistes estatunidencs més importants i coneguts arreu del món. Amb una carrera de més de 35 anys, la seva contribució al gènere del videoart és internacionalment reconeguda.

L'any 2009 fou guardonat amb el Premi Internacional Catalunya, concedit per la Generalitat de Catalunya, com a reconeixement "de la seva obra alhora artística i tècnica, personal i espiritual, mitjançant l'ús del videoart, del qual n'és pioner".

ALFRED HITCHCOCK 

Alfred Joseph Hitchcock va ser un director de cinema britànic. Tot i no haver estat guardonat mai amb l'Oscar de l'Academia de Hollowood, és citat habitualment com el millor director de cinema de tots els temps. 

Després d'una carrera d'èxit al seu país natal en l'època del cinema mut i al començament del cinema sonor, Hitchcock s'instal·la a Hollywood. En el transcurs dels seus aproximadament seixanta anys de carrera, realitza més de cinquanta llargmetratges, alguns dels quals es troben -tant pel seu èxit de públic com per la seva rebuda i la seva posterior crítica- entre els més importants del setè art.

QUENTIN TARANTINO

WILFREDO PRIETO

AI WEIWEI

PIERO MANZONI 

Piero Manzoni va ser un dels "nous realistes francesos" tot i que ell era italià i feia art conceptual.

Va considerar el cos de l'artista com a productor de l'art, per tant, tot allò que sortís d'ell seria una obra, ja fos el seu alè, excrements, i inclús la simple firma col·locada sobre qualsevol cosa.

Amb uns inicis vinculats al minimalisme, Manzoni es va adonar que podia vendre l'aire de l'artista millor que la obra en si. Així que va crear la seva nova obra, "alè d'artista", en la qual va inflar globus amb el seu aire.

Més tard va descobrir que tot el que tocaba era art, inclús si firmava sobre el cos nuu d'algú, aquest immediatament es convertia en una obra d'art vivent. O si tocava un ou dur, la seva empremta el convertia en art.

La cosa va arribar a l'extrem quan l'any 1961, Manzoni va posar els seus propis excrements en llaunes de metall, anomenades "Merda d'artista".

CHEMA MADOZ

Chema Madoz és un fotògraf espanyol que es va formar a la Universitat Complutense de Madrid. Ha realitzat nombroses exposicions individuals, i el conjunt de la seva obra, a més de ser respectada per la crítica, està aconseguint altes cotes de popularitat. Amant del blanc i negre, la seva obra recull imatges extretes d'hàbils jocs d'imaginació, en els quals perspectives i textures teixeixen les seves imatges.

JOAN BROSSA

Joan Brossa va ser un poeta, dramaturg i artista plàstic català, encara que ell denominava com a poesia tot el que feia. És possiblement el poeta avantguardista català més important de la segona meitat del segle XX. Va ser un dels fundadors del grup artístic Dau al Set i un dels primers defensors de la poesia visual de la literatura catalana. La seva obra creativa abraçava tots els aspectes de l'art: la poesia, la prosa, el cinema, el teatre, la música, el cabaret, les arts escèniques, la màgia, el circ i les arts plàstiques. De fet, per a Brossa no existeixen diferències entre els diversos gèneres.

CINDY SHERMAN

Cindy Sherman és una artista, fotògrafa i directora de cine estadounidense. És una de les representants més importants de la fotografia de postguerra a Nova York, i va exhibir més de tres dècades de treball e el Museu d'Art Modern. Al girar la càmera cap a ella mateixa, Sherman ha estat una de les fotògrafes més respectades del segle XX. Tot i que la majoria de les seves fotografies són imatges d'ella, aquestes fotos no són autoretrats. S'utilitza a ella mateixa com a vehícle per a una varietat de temes del món modern: el paper de la dona, el paper de l'artista, entre d'altres. A través d'una sèrie d'obres diferents, Cindy ha plantejat difícils i importants preguntes sobre el paper i la representació de les dones en la societat, els medis de comunicació i la naturalesa de la creació del'art.

ALBERT SERRA

. 

Albert Serra és un director i productor de cinema català. Als 18 va anar a viure a Barcelona per a estudiar filologia hispànica, teoria de la literatura espanyola i part de la carrera d'història de l'art. Ha estat col·laborador de la desapareguda revista Scope i del suplement Culturas de La Vanguardia, a banda de participar en l'edició de diversos volums cinematogràfics. Ha estat seleccionat per Cahiers du Cinéma i Fil Comment com un dels 15 nous directors cinematogràfics més importants de l'última dècada en el panorama internacional. Actualment està treballant en un projecte que es titula I am an artist, una pel·lícula de ficció sobre el món de l'art i la vida d'un artista. 

MARCEL DUCHAMP

Marcel Duchamp va ser un pintor i escultor francès, creador dels ready-made. Va participar, durant la seva carrera artística, en diversos moviments artístics com el dadaisme, el futurisme, el cubisme i també el surrealisme. La seva influencia en artistes i moviments posteriors és considerable i abasta a l’art més actual.

Per a Duchamp l'espectador juga un rol essencial en el fet artístic: L'acte creatiu no el fa només l'artista; l'espectador posa l'obra en contacte amb el món exterior mitjançant les seues interpretacions i intents de desxiframent, açò afegeix la seua contribució a l'art creatiu.

ANDY WARHOL

Andrew Warhola, conegut com a Andy Warhol, va ser un pintor estadounidenc i una figura central del moviment conegut com a pop art. Després d'una reeixida carrera com a il·lustrador comercial, Warhol es va fer famós en tot el món pels seus treballs com a pintor, cineasta, productor musical, escriptor i escultor.

Va ser una important figura pública coneguda per la seva pertinença a cercles socials molt diversos que incloïen des de persones bohèmies que vivien al carrer, fins a distingits intel·lectuals, celebritats de Hollywood, gent adinerada i aristòcrates.

Warhol va utilitzar mitjans diferents per crear les seves obres, com el dibuix a mà, la pintura, el gravat, la fotografia, la serigrafia, l'escultura, el cine i la música.

EXPOSICIÓ
L'exposició de l'art mecànic que vam veure, és una selecció de retrats de l'artista, fets per fotògrafs com Richard Avedon o alberto Schommer. També es presenten una selecció amb més de 300 obres procedents de col·leccions tant públiques com privades, que retraten l'evolució tècnica i conceptual de l'art underground neoyorquí,  sorgit a principis de la segona mitat del segle XX.

THE FACTORY

The factory fou un estudi d'art fundat per Andy Warhol a Nova York.
Aquest lloc era famós per les festes que es realitzaven i perquè era freqüentat per gent moderna, bohemis i consumidors d'amfetamines.
Segons declaracions de John Cale el 2002: No es deia The Factory perquè sí, ja que allà era on es produïen en cadena les serigrafies de Warhol. Mentre algú feia una serigrafia, algú altre filmava una pel·lícula. Cada dia hi havia algú nou.

DAVID BOWIE

David Bowie va ser un músic, actor i compositor de rock anglès que també exercí de productor musical i arranjador. Va ser una figura important de la música popular durant més de cinc dècades i considerat un innovador, en particular pels seus treballs de la dècada de 1970 i per la seva peculiar veu, a banda de la profunditat intel·lectual de la seva obra.

Gràcies a la col·lecció de música del seu pare, els seu interès per aquesta va anar creixent. Amb 15 anys va formar la seva primera banda de rock i, al acabar els estudis a l'escola, va voler convertir-se en una estrella del pop, però la seva mare va buscar-li un altre treball.

Més tard, finalment es va dedicar al que a ell li  agradava i va aconseguir tenir molt èxit. Va morir l'any 2016 a Nova York a causa de càncer.

JEAN-MICHEL BASQUIAT

Jean-Michel Basquiat va néixer a Nova York. 

Va ser un nen superdotat i molt astut que va conèixer als grans mestres de l'art ja sent petit. 

La seva mare va ser mestra en grafisme i li va aportar moltes idees, com donar-li a conèixer el llibre il·lustrat d'Anatomia de Grey", amb el que es va aficionar a dibuixar el cos humà d'una manera més interna. 

El divorci dels seus pares i la malaltia mental de la seva mare, van causar en Basquiat rebel·lia i un profund sofriment. Tota la seva obra reflecteix la ràbia i el dolor humà, mitjançant personatges d'una manera brutal i punk. 

Jean-Michel Basquiat va viure a Nova York en una època on es van unir l'art pop, punk, grafiti, expressionisme abstracte, art brut i un gran desenvolupament dels medis d'informació: vídeo-art, periòdics alternatius, etc. A més dels moviments musicals com el Hip-Hop, Jazz, Soul, Techno i Pop. 

El seu èxit com artista va ser tan ràpid que va canviar de vagabund a adinerat artista d'èlit en uns 7 anys. 

Adicte a les drogues, com molts de la seva generació, no va poder superar-les, morint així d'una sobredosis amb tan sols 27 anys.